Thay vì kiêng khem hà khắc, cô gái có biệt danh CaiCai tập trung ăn uống điều độ và giảm thành công 10 kg.tham my diamond
https://ift.tt/t5Jlukr
https://thammydiamonduytin.tumblr.com
tham my diamond
Thay vì kiêng khem hà khắc, cô gái có biệt danh CaiCai tập trung ăn uống điều độ và giảm thành công 10 kg.Ở hai hành trình quảng bá toàn cầu của “The Odyssey” và “Spider-Man: Brand New Day”, Zendaya chủ động bước vào thế giới của từng tác phẩm thông qua ngôn ngữ thời trang, dưới sự hậu thuẫn của stylist Law Roach.

Trong “The Odyssey” của đạo diễn Christopher Nolan, Zendaya hóa thân thành nữ thần Athena đại diện cho trí tuệ, chiến lược và bản lĩnh trong thần thoại Hy Lạp. Tinh thần đó cũng trở thành điểm tựa cho toàn bộ tủ đồ quảng bá của cô. Để làm được như vậy, Zendaya và Law Roach xây dựng một ngôn ngữ thời trang dựa trên tính điêu khắc, những đường rủ gợi chuyển động và các chi tiết mang hơi thở lịch sử. Hình tượng Athena vì thế được diễn giải qua góc nhìn đương đại.


Điểm đáng chú ý trong hành trình quảng bá “The Odyssey” không chỉ đến từ những thiết kế mang cấu trúc điêu khắc, mà còn nằm ở cách Zendaya khai thác chất liệu rủ và những món trang sức mang hơi thở của thời gian. Nếu phom dáng tạo nên cảm giác về sức mạnh và quyền uy, thì bề mặt vải mềm, chuyển động theo từng bước chân cùng những chi tiết kim hoàn gợi liên tưởng đến các nền văn minh cổ đại lại bổ sung chiều sâu cho hình tượng Athena.

Xuyên suốt chuyến quảng bá, Zendaya nhiều lần lựa chọn những thiết kế từ Jacquemus, Louis Vuitton và Alberta Ferretti có phom rủ, gợi nhắc trang phục chiton đặc trưng của phụ nữ Hy Lạp cổ đại. Các đường xẻ cao kéo dài theo thân váy, khoảng hở được đặt ở phần eo, hay phần lưng trần nối liền khăn trùm đầu, tạo nên sự chuyển tiếp giữa cấu trúc cổ điển và tư duy tạo hình của thời trang hiện đại. Chính những chi tiết này giúp hình tượng Athena hiện diện trên thảm đỏ như một biểu tượng được tái định nghĩa dưới góc nhìn của thời trang đương đại.

Khía cạnh quyền uy của Athena tiếp tục được khai thác qua những chi tiết giàu tính biểu tượng. Những dải tua rua ánh bạc tạo cảm giác chuyển động theo từng bước chân, bảng màu vàng đồng trên bộ peplum skirt suit của Zuhair Murad Couture gợi liên tưởng đến áo giáp và khiên đồng trong thần thoại Hy Lạp, trong khi đôi cánh lông vũ của Matières Fécales lại đưa hình tượng nữ thần vượt khỏi khuôn khổ phục dựng lịch sử để bước vào thế giới của thời trang ý niệm.

Khoảnh khắc thể hiện rõ nhất tư duy xây dựng hình ảnh của Zendaya nằm ở cách cô hoàn thiện một thiết kế trắng may đo của Jacquemus bằng đôi hoa tai do Baron London chế tác từ những đồng đĩa cổ có niên đại từ thiên niên kỷ I TCN. Đây là chi tiết kết nối trực tiếp với thế giới của “The Odyssey”. Khi một hiện vật mang dấu vết của lịch sử được đặt cạnh ngôn ngữ thiết kế đương đại, bộ trang phục vượt khỏi vai trò của một diện mạo trên thảm đỏ để trở thành một phần trong câu chuyện mà bộ phim muốn kể. Chính sự chăm chút đến từng chi tiết đã cho thấy Zendaya chủ động đối thoại với bối cảnh văn hóa và lịch sử đứng sau tác phẩm.


Nếu “The Odyssey” được xây dựng trên tinh thần của thần thoại và những lớp lang lịch sử, thì với “Spider-Man: Brand New Day”, Zendaya cùng Law Roach lại lựa chọn một hướng tiếp cận hoàn toàn khác.



Nhìn chung, chuyến quảng bá dự án “Spider-Man: Brand New Day” xoay quanh cách diễn giải các biểu tượng thị giác của nhân vật. Thay vì dựa vào cấu trúc trang phục, Zendaya và Law Roach chuyển hướng sang khai thác họa tiết, bề mặt chất liệu và bảng màu để gợi nhắc thế giới của Người Nhện. Những đường đan mô phỏng mạng nhện, kết cấu vải tạo hiệu ứng đa chiều hay sự xuất hiện của các gam đỏ, xanh và đen được tiết chế ở nhiều cấp độ khác nhau, từ những dấu hiệu dễ nhận biết đến các liên tưởng kín đáo. Chính cách xử lý này giúp mỗi bộ trang phục vẫn giữ được bản sắc của thời trang cao cấp, đồng thời duy trì sự kết nối với tinh thần của bộ phim.

Trong đó, chiếc đầm John Galliano thiết kế vào năm 1997 gây ấn tượng với phần lưng kết từ những mắt xích bạc tạo thành hình mạng nhện, điểm xuyết các charm may mắn. Thiết kế Versace Atelier Xuân Hè 2016 tiếp tục khai thác mô-típ này bằng những dải pha lê đen giăng khắp thân váy, trong khi Ashi Studio lựa chọn ren hoa đan lưới ở phần tay áo để gợi nên cấu trúc tơ nhện theo một cách kín đáo hơn. Dù được thể hiện bằng nhiều kỹ thuật và chất liệu khác nhau, các thiết kế đều xoay quanh cùng một biểu tượng, cho thấy cách Zendaya và Law Roach biến một hình ảnh quen thuộc của văn hóa đại chúng thành chất liệu để kể chuyện trên thảm đỏ.

Khi không tái hiện hình ảnh chú nhện theo cách trực tiếp, Zendaya và Law Roach chuyển sự chú ý sang cấu trúc hình học của tơ nhện, những đường đan, nhịp nối và chuyển động tạo nên cảm giác liên kết. Tinh thần này xuất hiện qua phần tua rua mềm chuyển động theo từng bước chân trong thiết kế của Christian Cowan, những dải dây da trắng đan chéo trên chiếc áo khoác đuôi tôm mang cảm hứng Napoleon của Louis Vuitton, hay các khoảng cắt xẻ được xử lý sắc nét trên bộ trang phục da xuất hiện tại Berlin.

Bên cạnh mô-típ mạng nhện, Zendaya còn khai thác hai gam màu đỏ và xanh. Bộ trang phục Versace Thu Đông 1997 đưa hai sắc thái này trở lại với tinh thần của thời trang lưu trữ, trong khi chiếc áo len Coach may đo riêng lại chuyển hóa chúng qua cảm hứng học đường, tạo nên sự kết nối giữa văn hóa siêu anh hùng và đời sống thường nhật. Không dừng lại ở những liên tưởng quen thuộc, Zendaya tiếp tục mở rộng phạm vi diễn giải qua phong cách menswear giấu quần khi xuất hiện tại New York. Sự kết hợp giữa sơ mi, cà vạt, áo blazer trắng và bốt da cao tới đùi tạo nên một hình ảnh giao thoa giữa cấu trúc trang phục nam giới và tinh thần thời trang đương đại.

The post Hai phong cách đối lập của Zendaya trong chuyến quảng bá phim “The Odyssey” và “Spider-Man: Brand New Day” appeared first on Tạp chí Đẹp.
Chuyên môn bác sĩ, quy trình tư vấn, chi phí và thời gian lưu trú là yếu tố được nhiều Việt kiều cân nhắc khi chọn dịch vụ thẩm mỹ trong nước.Từng gắn liền với thời trang nghỉ dưỡng, quần capri đang dần lấy lại vị trí trong tủ đồ đương đại khi xuất hiện trên các sàn diễn lẫn phong cách đường phố. Thiết kế có độ dài chạm giữa bắp chân được làm mới qua chất liệu, họa tiết và cách xử lý phom dáng, đồng thời mở ra nhiều lựa chọn phối đồ phù hợp với tiết trời mưa nắng thất thường như hiện nay.
![]()
Khoảng cuối thập niên 40, quần capri lần đầu được giới mộ điệu biết đến qua sáng tạo của nhà thiết kế người Đức Sonja de Lennart. Lấy cảm hứng từ hòn đảo Capri của Ý, bà đặt tên cho thiết kế quần lửng có chiều dài ngang bắp chân và cạp cao này theo chính địa danh đó. Chẳng bao lâu sau, quần capri được công chúng biết đến nhiều hơn khi liên tiếp xuất hiện cùng những biểu tượng phong cách như Audrey Hepburn, Marilyn Monroe và Brigitte Bardot. Đặc biệt, hình ảnh Bardot diện quần capri trong những kỳ nghỉ bên bờ biển nước Pháp đã góp phần nâng món đồ này thành thiết kế nghỉ dưỡng thiết yếu. Gần 8 thập kỷ trôi qua, mẫu quần này vẫn chưa từng biến mất khỏi dòng chảy thời trang và luôn giữ vững vị trí như một món đồ không thể thiếu trong tủ đồ của các thế hệ IT Girl hiện đại.


Họa tiết chấm bi tiếp tục là lựa chọn quen thuộc trên quần capri. Bên cạnh những thiết kế đen – trắng mang tính kinh điển, bảng màu hồng, vàng hay các gam màu tươi sáng góp phần mang đến diện mạo mới cho họa tiết này, đồng thời gợi nhắc tinh thần thời trang thập niên 1950, giai đoạn quần capri trở thành một phần trong tủ đồ của nhiều phụ nữ. Để cân bằng tổng thể, quần capri chấm bi thường được phối cùng áo ôm sát cơ thể hoặc áo thun trơn màu. Cách kết hợp này tạo điểm nhấn cho họa tiết mà vẫn giữ trang phục gọn gàng và hài hòa.


Denim vẫn là chất liệu không thể thiếu khi nhắc đến quần capri. Các gam màu quen thuộc như xanh chàm, đen hay trắng mang đến tính ứng dụng cao, giúp thiết kế này dễ dàng kết hợp với nhiều kiểu trang phục và hoàn cảnh khác nhau. Để tạo nên diện mạo mang tinh thần thời trang đường phố mà vẫn phù hợp với nhịp sống thường nhật, quần capri bằng denim thường được phối cùng áo sơ mi cách điệu, áo thun ôm hoặc áo ba lỗ đơn sắc. Sự kết hợp này giữ tổng thể gọn gàng, đồng thời làm nổi bật phom dáng đặc trưng của chiếc quần.

Tone-sur-tone là công thức thường được lựa chọn khi người mặc muốn đơn giản hóa việc phối đồ cùng quần capri. Những bộ đôi áo và quần cùng tông màu như trắng, kem, nâu hoặc đen xuất hiện phổ biến nhờ khả năng ứng dụng cao. Bên cạnh màu sắc, sự lặp lại của họa tiết cũng là một cách tiếp cận quen thuộc. Một chiếc quần capri sọc ca-rô có thể được kết hợp cùng chiếc áo mang hoa văn tương tự hoặc phối cùng màu để tạo tổng thể trang phục trở nên đồng nhất hơn mà không cần quá nhiều điểm nhấn.


Bên cạnh áo và quần, các phụ kiện đặt tại phần eo cũng trở thành một phần của công thức phối đồ cùng quần capri. Từ những mẫu dây nịt bản nhỏ đến các thiết kế bản lớn kết hợp cùng khóa kim loại nổi bật, phụ kiện này được nhiều tín đồ thời trang lựa chọn để tạo điểm nhấn cho phần eo. Khi kết hợp cùng quần capri màu đen hay denim, dây nịt giúp bộ trang phục bớt đơn điệu và tạo thêm chi tiết cho những bản phối chỉ gồm áo và quần.

Đặc biệt, chiếc khăn bandana không còn giới hạn trong vai trò phụ kiện buộc tóc hay quàng cổ. Chiếc khăn thường được thắt ngang hông hoặc buộc lệch sang một bên giúp tổng thể nổi bật khi kết hợp với những màu quần có màu sắc đơn điệu như trắng hay đen, họa tiết của khăn còn giúp bản phối trở nên cách điệu hơn. Bên cạnh đó, nhiều mẫu quần capri hiện nay còn được thiết kế với chi tiết dây buộc hoặc nơ ở một bên hông mà không cần sử dụng thêm phụ kiện đi kèm.

Những thiết kế quần capri mang những màu sắc tươi sáng cũng là điểm nhấn cho bản phối. Với những chiếc quần có màu sắc nổi bật, cách phối đơn giản nhất là kết hợp với những chiếc áo mang gam màu trung tính để sự chú ý tập trung vào phần thân dưới. Đây là công thức phù hợp cho những ai muốn thử nghiệm màu sắc nhưng chưa quen với việc phối nhiều gam màu trên cùng một bộ trang phục.

The post #ĐẹpStyleGuide – Lưu lại 5 công thức phối đồ chấp cả trời mưa với quần lửng capri appeared first on Tạp chí Đẹp.
Paris khép lại chặng lưu diễn châu Âu của “BTS WORLD TOUR ARIRANG” bằng hai đêm diễn tại sân vận động Stade de France. Gần 92.000 khán giả mỗi đêm, sự hiện diện của Tổng thống Pháp Emmanuel Macron cùng Đệ nhất phu nhân, cùng dấu ấn từ năm thương hiệu xa xỉ đã biến sân vận động lớn nhất nước Pháp thành một sân khấu vượt khỏi khuôn khổ của một buổi hòa nhạc.
![]()
Theo bước chân Đại sứ Toàn cầu Jimin, Dior mang đến 4 thiết kế may đo riêng, tái hiện những sắc thái khác nhau trong hình ảnh của nam ca sĩ: linh hoạt, biến hóa nhưng vẫn giữ trọn dấu ấn nghệ sĩ. Mỗi bộ trang phục là một cách diễn giải mới về phong cách cá nhân của Jimin, từ vẻ trang trọng gợi nhắc tinh thần hoàng gia với ve cổ chữ V thêu họa tiết brandebourg, đến sự chuyển mình đầy phóng khoáng qua thiết kế áo ánh bạch kim xuyên thấu kết hợp cùng quần cotton xanh navy ống rộng. Không chỉ đồng hành cùng những khoảnh khắc thăng hoa trên sân khấu, các thiết kế may đo của Dior còn trở thành phần mở rộng của ngôn ngữ biểu đạt cá nhân nơi Jimin: vừa tinh tế, vừa tự do, vừa mang tinh thần trình diễn đặc trưng.

Ngay từ khoảnh khắc mở màn, chiếc áo khoác len đen với phần ve cổ chữ V thêu họa tiết brandebourg được kết hợp cùng áo gile đồng điệu và quần da đen, tạo nên tổng thể vừa trang trọng vừa mang dấu ấn trình diễn. Để hoàn thiện diện mạo, nam nghệ sĩ khéo léo bổ sung khăn lụa đen cùng thắt lưng da Dior Medaillon như những điểm nhấn cân bằng giữa sự mạnh mẽ của chất liệu da và nét mềm mại trong chuyển động.

Khán giả tiếp tục bắt gặp một Jimin mang phong thái lãng tử trong thiết kế áo len đan màu trắng ngà kết hợp cùng tank top trắng, trước khi chuyển mình sang hình ảnh trẻ trung và năng động hơn với áo hoodie đỏ khoác ngoài chiếc áo thun in họa tiết quốc kỳ Hàn Quốc. Hai lựa chọn tưởng chừng đối lập lại cùng phản ánh khả năng biến hóa trong phong cách của nam nghệ sĩ: khi mềm mại, tinh tế; khi tự do, tràn đầy năng lượng.

Điểm nhấn của đêm diễn đến từ màn xuất hiện đầy khác biệt của Jimin trong thiết kế áo khoác da không tay màu kaki từ Dior. Mang tinh thần mạnh mẽ và có phần gai góc, thiết kế được cân bằng bằng chiếc áo dệt kim ánh bạc xuyên thấu cùng quần cotton xanh navy ống rộng, tạo nên sự tương phản giữa cấu trúc cứng cáp và những chuyển động mềm mại trên sân khấu. Hoàn thiện tổng thể là thắt lưng da bện cùng đôi giày da đen, những chi tiết góp phần nhấn mạnh vẻ nam tính nhưng không làm mất đi sự tinh tế vốn gắn liền với phong cách của Jimin.

Giữa dàn thương hiệu đồng hành cùng BTS tại Stade de France, Gucci tạo dấu ấn với loạt thiết kế độc bản dành riêng cho Jin và RM. Không giới hạn trong một ngôn ngữ thẩm mỹ duy nhất, nhà mốt Ý kết hợp những bề mặt phủ pha lê, chất liệu denim và da để tạo nên sự đối thoại giữa kết cấu và chuyển động trên sân khấu. Dưới ánh đèn sân khấu, từng chi tiết từ độ bắt sáng của pha lê đến vẻ mạnh mẽ của denim và da góp phần khuếch đại nguồn năng lượng tại Stade de France, biến thời trang thành một phần không thể tách rời của màn trình diễn.

Anh cả Jin mang đến hai sắc thái đối lập trong những thiết kế độc bản từ Gucci. Ở tạo hình đầu tiên, nam ca sĩ lựa chọn áo khoác biker denim với bề mặt phủ pha lê, kết hợp cùng quần denim đồng điệu và áo thun trắng điểm xuyết họa tiết GG đặc trưng. Sự kết hợp giữa chất liệu denim mạnh mẽ và hiệu ứng bắt sáng của pha lê tạo nên diện mạo vừa phóng khoáng vừa giàu tính trình diễn. Trong một khoảnh khắc khác trên sân khấu, Jin chuyển mình với thiết kế áo dài tay phủ sequin đen phối cùng quần denim đính pha lê, hoàn thiện bằng những món phụ kiện từ trang sức đến kính mắt Gucci.

Trong khi đó, RM lựa chọn bảng màu trầm hơn để thể hiện tinh thần mạnh mẽ và chiều sâu trong phong cách cá nhân. Trưởng nhóm BTS xuất hiện với áo bomber da đen, quần cargo, hoodie lụa cùng găng tay, tạo nên tổng thể giao thoa giữa nét bụi bặm của thời trang đường phố và sự tinh tế trong kỹ thuật xử lý chất liệu của Gucci. Bước sang đêm diễn tiếp theo, RM tiếp tục mở ra một diện mạo khác với sơ mi caro xanh đính pha lê, phối cùng tank top đồng điệu và quần tông nâu. Những món phụ kiện từ Gucci hoàn thiện tổng thể.

Trong hai đêm diễn tại Paris, Balenciaga dành riêng cho Jungkook một tủ đồ gồm 5 thiết kế, được phát triển theo cấu trúc 3 chương với những hướng tạo hình riêng biệt. Mỗi chương mở ra một sắc thái khác nhau trong hình ảnh của nam nghệ sĩ, đồng thời đưa các mã thiết kế từ bộ sưu tập Thu Đông 2026 và Xuân Hè 2027 dưới thời Pierpaolo Piccioli lên sân khấu trình diễn.

Mở màn đêm diễn, Jungkook xuất hiện trong tổng thể sắc đen mang tinh thần mạnh mẽ đặc trưng của Balenciaga. Thiết kế gồm quần nhiều dây đai, găng tay moto khóa cài và áo khoác cổ cao được điểm xuyết bằng chi tiết đinh tán kim loại Le City, một dấu ấn gợi nhắc đến chiếc túi Le City biểu tượng của thương hiệu. Hoàn thiện tạo hình là đôi bốt Venom, kính mát Boomerang Cat cùng bộ đôi vòng cổ BB Icon và DIY Pin, tạo nên một diện mạo thống nhất xuyên suốt hai đêm diễn tại Paris.

Bước sang chương thứ hai, Balenciaga tiếp tục khai thác tinh thần phóng đại qua những phom dáng ngoại cỡ, mở ra một hướng tiếp cận khác trong hình ảnh sân khấu của Jungkook. Khi thì nam nghệ sĩ xuất hiện trong áo khoác denim với chi tiết đinh tán Le City cùng các mảng logo chắp vá, kết hợp cùng áo phông xử lý hiệu ứng nhuộm màu và quần jeans dáng rộng; khi lại chuyển sang tổng thể da đen với găng tay opera, quần XXL và áo hoodie tay ngắn nổi bật cùng logo cùng con số 10. Chi tiết số 10 gợi nhắc đến địa chỉ lịch sử của Balenciaga trên đại lộ George V (Paris), nơi ghi dấu một phần hành trình phát triển của nhà mốt.

Cuối cùng, Balenciaga tiếp tục mở rộng dấu ấn sáng tạo khi tái diễn giải dòng ready-to-wear trong “BTS WORLD TOUR ARIRANG” thông qua 2 thiết kế dành riêng cho từng đêm diễn: hoodie trong đêm đầu tiên và áo phông ở đêm thứ hai. Trên nền hiệu ứng bạc màu mang tinh thần vintage, các thiết kế kết hợp những mã nhận diện đặc trưng của Balenciaga cùng tên, chữ cái đầu của Jungkook, tên album, các điểm dừng chân tại châu Âu và dấu mốc năm 2026. Hệ thống đồ họa được xây dựng từ sự đối lập giữa nhiều phong cách chữ, từ nét chữ dày, mạnh mẽ đến những đường nét mang cảm hứng thư pháp, sau đó được hoàn thiện bằng các kỹ thuật nhuộm chồng, in lụa và thêu đắp.

J-Hope liên tục chuyển đổi giữa những sắc thái đối lập trong các thiết kế từ Louis Vuitton. Khi thì nam nghệ sĩ xuất hiện với áo khoác thêu tay họa tiết da cá sấu, kết hợp cùng quần da và loạt phụ kiện LV Initiales Monogram, bốt LV Remix Combat cùng kính LV Heritage Mask, tạo nên hình ảnh mạnh mẽ với tinh thần trình diễn đầy cuốn hút. Ở một tạo hình khác, J-Hope mang đến cảm giác phóng khoáng hơn trong chiếc áo khoác varsity màu champagne đính pha lê Swarovski, phối cùng quần jeans ống loe, thắt lưng Monogram và kính LV Lock. Sự tương phản giữa kỹ thuật thêu thủ công, chất liệu da và hiệu ứng ánh sáng từ pha lê đã mở ra hai chiều hướng trong phong cách của nam nghệ sĩ: vừa sắc sảo, vừa giàu năng lượng, đồng thời phản chiếu tinh thần giao thoa giữa di sản Louis Vuitton và tư duy đương đại dưới thời Pharrell Williams.


Ở hai tạo hình khác, J-Hope tiếp tục thể hiện khả năng biến hóa qua những cách diễn giải khác nhau về tinh thần Louis Vuitton. Một bên là hình ảnh mạnh mẽ với áo khoác da, quần len xếp ly, găng tay thêu tay họa tiết da cá sấu, kết hợp cùng bốt LV Remix Ankle và kính râm LV Heritage. Sự kết hợp giữa chất liệu da, kỹ thuật thủ công và những đường nét sắc sảo tạo nên diện mạo đầy cá tính, mang đậm tinh thần trình diễn. Trong khi đó, nam nghệ sĩ chuyển sang vẻ ngoài giàu tính thời trang hơn với áo khoác varsity màu champagne đính pha lê Swarovski, phối cùng quần len xếp ly màu be, thắt lưng LV Initiales Monogram họa tiết hoa và bốt LV Remix Combat. Hoàn thiện tổng thể là kính râm LV Heritage, giúp cân bằng giữa vẻ sang trọng của chi tiết pha lê và nét phóng khoáng đặc trưng trong phong cách của J-Hope.

Dĩ nhiên, phong cách của “chàng thơ Celine” V tiếp tục trở thành một trong những tâm điểm thu hút sự chú ý của giới mộ điệu. Mở màn là thiết kế áo khoác da cừu thêu thủ công kết hợp cùng quần trượt ván đính đinh tán đồng chất liệu. Lấy cảm hứng từ quân phục, bộ trang phục nổi bật với hệ thống thêu chỉ vàng được xử lý theo cấu trúc ba chiều, tạo nên sự giao thoa giữa kỹ thuật thủ công và tinh thần rock đặc trưng trong ngôn ngữ Celine.
Ở tạo hình tiếp theo, V chuyển sang một hình ảnh mềm mại hơn với áo phông thêu, quần len, khăn lụa twill, thắt lưng cùng mặt dây chuyền chữ V được chế tác riêng và vòng cổ Charms Triomphe. Xuyên suốt màn trình diễn, nam ca sĩ tiếp tục thể hiện khả năng biến hóa qua nhiều lớp phong cách, từ áo khoác da phối quần jeans đính đinh tán đến áo khoác họa tiết da báo khoác ngoài áo phông và quần jeans.

Ở sắc thái đời thường hơn, V tiếp tục thể hiện khả năng cân bằng giữa sự tối giản và dấu ấn cá nhân trong những lựa chọn trang phục từ Celine. Nam ca sĩ xuất hiện với áo phông đen kết hợp cùng thắt lưng đỏ và khăn quàng họa tiết, tạo nên tổng thể gọn gàng nhưng vẫn mang tinh thần phóng khoáng đặc trưng. Trong một tạo hình khác, V lựa chọn áo phông thêu phối cùng quần len, khăn lụa twill, thắt lưng, mặt dây chuyền chữ V được chế tác riêng và vòng cổ Charms Triomphe. Những chi tiết phụ kiện được sắp đặt vừa đủ, góp phần hoàn thiện hình ảnh V mang tinh thần lãng tử.

Mảnh ghép cuối cùng trong chặng lưu diễn “BTS WORLD TOUR ARIRANG” của BTS tại Paris gọi tên Givenchy, với những thiết kế mang đậm dấu ấn thời trang đường phố cho SUGA, gồm áo bomber và quần đồng bộ. Trên nền chất liệu được phủ những cụm thêu ánh bạc lấy cảm hứng từ họa tiết hoa cỏ, từng mảng chi tiết được sắp đặt có chủ đích để bắt lấy ánh sáng sân khấu, biến hiệu ứng thị giác trở thành một phần trong cấu trúc thiết kế. Hoàn thiện tổng thể là đôi giày Puffy Yard màu đen, tạo nên sự cân bằng giữa vẻ mạnh mẽ của phom dáng và sự tinh tế trong kỹ thuật xử lý bề mặt.

The post 7 chàng thơ hàng hiệu của BTS biến đêm diễn tại Paris thành khoảnh khắc của thời trang và âm nhạc appeared first on Tạp chí Đẹp.
Xu hướng Quiet Beauty đề cao làn da khỏe, đường nét tự nhiên và lối sống lành mạnh hơn là trang điểm đậm hay can thiệp thẩm mỹ quá mức.Ẩm thực ngày nay không chỉ là câu chuyện của hương vị, mà còn là hành trình khám phá văn hóa, bản sắc và những cuộc gặp gỡ giàu cảm hứng.

Mùa thu năm nay, JW Marriott mang đến cho thực khách chuỗi trải nghiệm “Savor by JW Dining Series”, hành trình ẩm thực kéo dài bốn tháng quy tụ những đầu bếp tài năng từ Việt Nam và Hàn Quốc, cùng kiến tạo nên những thực đơn giới hạn tôn vinh nguyên liệu bản địa và nghệ thuật ẩm thực đương đại.
Diễn ra từ ngày 7/8 đến 28/11/2026, chuỗi sự kiện sẽ đưa thực khách đi qua tám trải nghiệm “four-hands dining” tại TP.HCM, Cam Ranh, Hà Nội, Phú Quốc, Seoul và Jeju. Mỗi sự kiện là màn kết hợp giữa hai bếp trưởng đến từ các nhà hàng thuộc hệ thống JW Marriott, cùng sáng tạo thực đơn độc quyền dựa trên thế mạnh riêng, từ kỹ thuật chế biến, nguồn nguyên liệu theo mùa đến cảm hứng từ JW Garden – khu vườn cung cấp thảo mộc và rau củ tươi được chăm sóc tại nhiều khách sạn JW Marriott trên thế giới.

Hành trình mở đầu tại Nikura, JW Marriott Hotel & Suites Saigon (7–9/8), nơi bếp trưởng Ivan Casusol kết hợp cùng bếp trưởng Kyungjin Lee từ Tamayura, JW Marriott Hotel Seoul để mang đến cuộc đối thoại giữa phong cách Nikkei phóng khoáng và tinh thần ẩm thực Nhật Bản tinh tế. Sau đó, chuỗi sự kiện tiếp tục đến Seoul, Cam Ranh và Hà Nội với những màn kết hợp đáng chú ý giữa bếp trưởng Nguyễn Tuấn Vũ và bếp trưởng Hyun Ki “Brad” In, hay bếp trưởng Takanori Tanaka và bếp trưởng Jung Sik Min, khai thác sự giao thoa giữa hải sản địa phương, nghệ thuật steakhouse và ẩm thực Nhật Bản hiện đại.

Điểm dừng cuối cùng diễn ra tại JW Marriott Phu Quoc Emerald Bay Resort & Spa và JW Marriott Jeju Resort & Spa, nơi bếp trưởng Danny Đỗ đồng sáng tạo cùng bếp trưởng Ted Yoon của nhà hàng The Flying Hog, một trong những nhà hàng góp mặt trong La Liste Top 1000 hai năm liên tiếp (2025–2026). Tại đây, những tín đồ ẩm thực sẽ có cơ hội khám phá những thực đơn lấy cảm hứng từ kỹ thuật nấu trên lửa trực tiếp, kết hợp tinh thần ẩm thực Pháp với nguồn nguyên liệu đặc trưng của Phú Quốc và đảo Jeju.

Không chỉ là chuỗi sự kiện dành cho những người yêu ẩm thực, “Savor by JW Dining Series” còn phản ánh triết lý của JW Marriott trong việc kết nối con người thông qua những trải nghiệm giàu cảm xúc. Mỗi điểm dừng là một cuộc đối thoại giữa đầu bếp, vùng đất và mùa vụ, nơi các nguyên liệu bản địa được kể lại bằng những góc nhìn sáng tạo, góp phần tạo nên hành trình vị giác mang đậm dấu ấn văn hóa của hai quốc gia.
The post Những cuộc bắt tay trên bàn ăn giữa các đầu bếp Việt – Hàn appeared first on Tạp chí Đẹp.